Le passeggiate barocche metropolitane di Mauro Molinari

 

MAURO MOLINARI

     Passeggiate

Dal 8 al 28 Luglio 2023

A cura di: Gianpaolo Coronas

Testi: Gianpaolo Coronas, Maria Pina Cirillo, Silvia Giovanardi

Progetto Grafico: Ferdinando Rotunno

Sede della mostra: Pinacoteca “Massimo Stanzione”

Palazzo Ducale Sanchez de Luna

Piazza Macrì già Umberto I - Sant’Arpino (CE)

Info: Mauro Molinari 328 6947561

 

Le passeggiate di Mauro Molinari

Mauro Molinari si muove in una dimensione unica: i contorni calcati e ben definiti delle figure rappresentate delineano quella che è una forte bidimensionalità, che per natura, esclude la profondità. I colori sono stesi in modo uniforme, tranne per i fili vivaci che attraversano e vanno ad annodarsi con i personaggi e nei cieli, creando così contrastanti mosaici di speranza. Le personalità uniformate che vengono a galla nei dipinti di Mauro Molinari, si stagliano su sfondi geometrici, i quali accolgono, a fin dei conti, le rugose figure con estrema naturalezza.

Le composizioni sono quasi astratte e illogiche, fino a ché non si smette di osservale con occhio ragionevole: è allora che si percepisce la precisione con cui questi bizzarri personaggi vivono nel tale contesto. I movimenti sinuosi dei fili tinti, che come vene scorrono sui protagonisti delle tele, sono in aperto e netto contrasto con la rigidità, la geometricità e la staticità degli sfondi. Solo le nere città in controluce fanno da ponte tra le giravolte dei fili e la passività delle scenografie. Il tutto sembra un decoupage di immagini, ritagli di riviste incollate su carta, quasi come se fosse il gioco di una mente fanciullesca. Eppure una nota stridula si sprigiona dalle opere di Mauro Molinari: i volti portano dipinti grandi sorrisi, che risultano però freddi e forzati.

La freddezza in cui si muovono i suoi personaggi spiazza il pubblico a poco a poco. Non è infatti presente di primo impatto, ma striscia piano nelle tele, fino a palesarsi, cautamente ma senza pietà, al cuore del pubblico. Una freddezza che serve a pensare, che spinge alla riflessione e all’autoanalisi. Cosa può spingere tante persone a nascondersi dietro un finto sorriso? Cosa le ha portate a ciò? E non potendo farne a meno, ognuno di noi si include in questo specchio di una società che dà credito ad una forzata spensieratezza, negando la ricerca e il raggiungimento di una pienezza che ammette anche la sofferenza.    Gianpaolo Coronas                                                                                                                           

Biografia di Mauro Molinari

 

Nato a Roma nel 1942, vive a Velletri (RM). La sua ricerca artistica si è svolta per cicli che vanno dai registri informali degli anni ’60 alla pittura scritta e alle geometrie modulari del ventennio successivo. Nel 1974 personale alla galleria d’Arte Internazionale di Roma, pres. S. Giannattasio. Nel 1975 le sue opere sono presenti alla X Quadriennale di Roma.  Dal 1974 all’81 partecipa alle rassegne internazionali sul disegno della Fundació Joan Miró di Barcellona. Nel 1979 personale alla galleria Il Grifo di Roma , pres. D. Micacchi. Nel 1982 personale alla galleria Il Luogo di Roma, pres. M. Lunetta e C. Paternostro. Nel 1983  e 1985 partecipa all’International Drawing Biennale di Cleveland. Nel 1987 personale alla galleria Incontro d’Arte di Roma, pres. I. Mussa. Negli anni ’90 si dedica alla rielaborazione pittorica dei motivi tessili avviando un ciclo che dura più di 15 anni. Nel 1995 nasce la collana di Orditi & Trame, di cataloghi editi in proprio. Il primo illustra la mostra itinerante promossa dalla Tessitura di Rovezzano e presentata a Roma alla galleria Pulchrum, pres. L. de Sanctis. Nel 1998 personale allo Spazio de la Paix e alla Biblioteca Cantonale di Lugano, pres. A. Veca. Dal 2000 al 2014 partecipa ai  Rencontres Internationales di Marsiglia. Dal 2000 al 2008 collabora con la rassegna internazionale Miniartextil che si tiene a Como ogni anno. Nel 1999-2000 crea il ciclo Stellae Errantes sculture dipinte ispirate ai tessuti sacri, che è stato ospitato in numerosi musei italiani in occasione del Giubileo. Nel 2001 personali alla galleria Il Salotto di Como e al Museo Didattico della Seta di Como, pres. M. De Stasio. Nel 2001 personale al Museo  dell’Infiorata di Genzano, pres. C. F. Carli. Nel 2002 personale al Museo S. Maria di Cerrate Lecce, pres. L. Caramel. Nel 2003  sala personale al Musèe de l’Impression sur Ètoffes di Mulhouse, pres. L. Caramel. Nel 2004 personale a Oman Caffè di Como, pres. L. Caramel. Nel 2005 esposizione allo Spazio Mantero di Como e al Salons de l’Hôtel de Ville di Montrouge, pres. L. Caramel. Nel 2006 Salone d’Arte Moderna di Forlì, pres. F. Gallo, e sala personale al Museo di Palazzo Mocenigo di Venezia, pres. L. Caramel. Nel 2007 personale alla Fondazione Venanzo Crocetti di Roma, pres. C. F. Carli e C. Paternostro. Nel 2008 sala personale alla VI Triennale Internazionale di Tournai, e personale  alla Biblioteca Angelica di Roma, pres. E. Di Raddo. Dal 2008 sviluppa un ciclo pittorico dove è centrale la figurazione, che si pone come naturale evoluzione del suo percorso creativo. Nel 2009 personale alla galleria Renzo Cortina di Milano, pres. A. Veca. Nel 2010 personale al Museo Carlo Bilotti di Roma, pres. A. Arconti e L. Canova. Dal 2011 al 2016 e 2019 partecipa al Festival del Libro d’Artista di Barcellona, pres. E. Pellacani. Nel 2012 e 2015 Galleria Gallerati Roma primo e secondo progetto mixed media. Nel 2013 due personali alla galleria Baccina Techne di Roma, pres. G. Evangelista e personale allo Spazio Ophen Virtual Art Gallery di Salerno, pres. Sandro  Bongiani. Nel 2014 personale allo Spazio COMEL di Latina, pres. M. Cozzuto e a Roma presso il Municipio Roma III, Aula Consiliare, pres. G. Evangelista. Nel 2016 Dante e i Papi nella Divina Commedia Fondazione Pescabruzzo a cura di Giorgio Di Genova, donazione delle opere. Dal 2014 al 2019 Artisti per Nuvolari Casa Museo Sartori Castel d’Ario (MN). Nel 2017 Museo Jean Lurçat Angers Francia, donazione bozzetto originale. Personale Spazio Medina e AF CasaDesign pres. F. Farachi. Antologica 1990/2006 Museo Diocesano e Sala Angelucci Velletri, pres. Sara Bruno e Claudia Zaccagnini, donazione di sei sculture. Nel 2018 donazione di un’opera al costituendo museo di arte contemporanea SAmac di Benevento, Antologica 2007/2017 Tibaldi Arte Contemporanea Roma a cura di Carlo Fabrizio Carli. Nel 2019 il Museo Comunale di Praia a Mare ha acquisito l’opera “White and Brown. Nel 2023 è invitato alla mostra Passeggiate Pinacoteca “Massimo Stanzione” Palazzo Ducale Sanchez de Luna Sant’Arpino (CE).

 

Mostre  personali /

1974 Esterni Galleria d’Arte Internazionale Roma. I 1979 Rettangolari Galleria Il Grifo Roma. I 1982 Intorno alla scrittura tra emozione e progetto Galleria Il Luogo Roma. I 1987 Disegni Galleria Incontro D’Arte Roma. I 1995 Geometrie Romane Ass. Culturale Polmone Pulsante Roma. I Le Stagioni Galleria Pulchrum Roma. I 1996 Toccando il cielo Tessitura di Rovezzano Firenze. I Sogno ancora il mare Museo del Costume e del Tessuto Spoleto. I Fili di lune Sergio Rossi Milano. I 1997 Ex-voto Chiesa di Sant’Angelo Sermoneta. I   I sogni di Ilaria Galleria d’Arte Il Narvalo Velletri. I 1998 Figure di azzurro Spazio de la Paix Lugano Svizzera. I Riflessi Biblioteca Cantonale Lugano Svizzera. I 1999 Stellae errantes Abbazia di Fossanova Priverno. I Suite bergamasque Oprandi Arte Contemporanea Clusone. I Stellae errantes OPA Siena. I 2000 Stellae errantes Musei Civici Villa Manzoni Lecco. I Stellae errantes Basilica S. Maria in Montesanto Roma. I  2001 Fabulae Galleria d’Arte Il Salotto Como. I Stellae errantes Museo Didattico della Seta Como. I Diacroníe Museo dell’Infiorata Genzano. I 2002 Fili di Basilisco  Museo Provinciale Santa Maria di Cerrate Lecce. I 2003 Fantômes Musée de L’Impression sur Étoffes Mulhouse Francia. I 2004 Via Sinigaglia,1 Oman Caffè Como. I Sýnopsis  8º Salone d’ArteModerna Forlì. I 2005 Mashan  9º Salone d’Arte Moderna, Forlì. I Le regard curieux Salons de L’Hôtel de Ville Montrouge Francia. I 2006 Rain 10º Salone d’Arte Moderna Forlì. I 2007 Il giardino spagnolo Museo Fondazione Venanzo Crocetti Roma. I Figure Biblioteca Comunale Como. I 2008 Appunti Biblioteca Angelica Roma. I 2009 Motus Associazione Culturale Renzo Cortina Milano. I 2010 Congiunture Museo Carlo Bilotti Roma. I 2011 Borderline BAF 2011 Fiera d’Arte Bergamo. I Fisiognomica Artexpo 2011 Arezzo. I 2012 Ragnatele Artexpo 2012 Arezzo. I Quicksand Galleria Arte Giro Montefiascone. I 2013 Condominium Galleria Baccina Techne Roma. I Luci della città Galleria Baccina Techne Roma. I I Messaggeri Spazio Ophen Virtual Art Gallery Salerno. I 2014 Due città Spazio COMEL Latina. I La Città Condominio di Mauro Molinari Municipio Roma III Aula Consiliare Roma. I 2017Canovaccio Studio Medina Roma. I Traslocando AF CasaDesign Roma. I Textures Museo Diocesano e Sala Angelucci Velletri (RM) . I 2018 ART&FOOD Arte Contemporanea a Tavola Velletri (RM) . I Plays Tibaldi Arte Contemporanea Roma. I Cittadini MUEF Art Gallery Roma. I 2019 Mo(vi)menti Lucca Art Fair Quarta Edizione Lucca. I 2020 TEXTURES - Racconti e trame per un immaginario gentile Spazio Ophen Virtual Art Gallery Salerno. Sempre alla stessa ora Euro Expo Art Forlì. I 2022 Barocco Metropolitano galleria CIVICO 23 Salerno I Trasloco Euro Expo Art Forlì. I Moody galleria Medina Roma. I Luci e Ombre / Riverberi di luce e colore Casa dei Carraresi Treviso. 

 

           Hanno scritto sul suo lavoro

            Abbate, Aletta, Apa, Apicella, Apuleo, Arconti, Balmas, Battarra, Bentivoglio, Berenice, Bernasconi, Bilardello, Bonanno,  Bonavita, Bonifati, Bono, Bongiani, Bortolaso, Boschi, Brambilla, Briccola, Broccoli, Bruno, C. Briganti, Butazzi, Cappelli, Caldarelli, Calzavacca, Canova, Caramel, Carli, Carone, Casellini, Caso, Cassiano, Cattaneo, Chenis, Chiumenti, Collarile, Cozzuto, Crescentini, Curonici, D’Agostino, de Candia, De Sanctis, de Stefano, Di Clementi, Di Genova, Di Pasquale, Di Raddo, Doora, Esposito, Evangelista, Farachi, C. Ferroni, G. Ferroni, Fonti, Formenti, Franceschetti, Frapiselli, Galbiati, Gallo, Gallian, Gigliotti, Gasparinetti, Gianna, Giannattasio, Guidi, Hill, Guzzi, La Cava, Lazzari, Lago, Latini, Lombardi, Lunetta, Mambelli, Mantelli, Marabelli, Marino, Martusciello, Marziano, Mascetti, Masoero, Mendia, Micacchi, Miceli, Milizia, Mirante, Mussa, Nocca, Noya, Orsi Landini, Panetta, Pantalfini, Paternostro, Peri, Perfetti, Pierno, Pignotti, Pittaluga, L. Portoghesi, Pompas, Poso, Potente, Pratesi, Redaelli, Ria, Rocas, Savoia, Scacco, Sciascia, G. A. Semerano, Serangeli, Severi, Sfrecola, Silvestrini, Simongini, Siniscalco, Soldini, Spadoni, Spera, Tagliabue, Tebano, Tallarico, Tomasello, Vannucci, Vasta, Veca, Vitiello, Zaccagnini.        

           

            L’artista è presente su “La Storia dell’Arte Italiana del ‘900”. Generazione anni Quaranta, di Giorgio Di Genova, edizione Bora, Bologna 2007. Nel 1994 ha creato la collana “Orditi& Trame”, edita in proprio, con 19 pubblicazioni diverse.Nel 2010 ha realizzato una installazione permanente per il Museo Carlo Bilotti di Roma. Nel 2011 ha creato la collana “I Libri di Castello” (libri d’artista) esemplari unici con illustrazioni originali.Nel 2017 ha donato al Museo Diocesano di Velletri (RM) 6 sculture dipinte dedicate a Pianete italiane.  Sue opere e pubblicazioni sono in istituzioni, musei e collezioni pubbliche e private in Italia e all’estero. 

             Uno dei fondatori storici della Fiber Art in Italia.

             Per quotazioni catalogo CAM Mondadori.

             Studio: Interno 5, via Paolina 25, 00049 Velletri (RM) Italia.

 L

i wwww.facebook.com/mauro.molinari.73    instagram: arte.mauromolinari  trame.mauromolinari

              e-mail: arte@mauromolinari.it       web: www.mauromolinari.it 

       sito web storico: www.caldarelli.it/molinari.htm

 Il Catalogo   

 Evento segnalato da Ophen Press Service - Archivio Ophen Virtual Art di Salerno 

DONATO DI POCE / Poetry Box, Taccuini d’Artista in scatola d'autore

Donato Di Poce protagonista del Finissage della 5a  BIENNALE DEL LIBRO D'ARTISTA, NAPOLI, 2019. Ha presentato le POETRY BOX del suo Archivio Internazionale Taccuini d'Artista e Poetry Box e letto sue poesie dedicate all'argomento.

Poetry Box: Taccuini d’Artista in scatola

"La poesia è una cometa di silenzi

Che c'indica la via della bellezza

Mentre noi calpestiamo zolle d'inchiostro”.

Donato Di Poce

opere in mostra a Napoli alla 5 Biennale del libro d'artista 2019

Queste Poetry Box pur essendo il cuore pulsante e appendice del Progetto ©Archivio Internazionale ”TACCUINI D’ARTISTA” di Donato Di Poce, (www.taccuinidartista.it) , ha una sua specificità e originalità, e un duplice scopo: didattico e focus poetico su un media che ha caratterizzato le avanguardie del ‘900 e ancora denso di contaminAzioni e sviluppi. La scatola, come contenitore ma anche come matrice di senso e di messaggi, custode di sogni e segreti, culla di semi visionari e poetici, in cui immagina, segno, parola e visione si contaminano felicemente e diventano scrigni magici di poetiche di importanti artisti Internazionali e di Alunni della scuola sapientemente guidati e seguiti da Mauro Rea.

Queste poetry box, spesso sotto forma di libro d’artista, altre volte di contenitore informale delle più ardite sperimentazioni di linguaggi artistici(disegno, poesia visiva, collage, fotografia, poesia), a volte di pure provocazioni visive, raccolgono i disegni preparatori degli artisti, i diari, i dessins e i collages, le sinopie, gli “skethbook”, i progetti, i “carnets” gli scarabocchi, la “mail-art” e i “libri monotipi”, in una parola “I percorsi nascosti della creatività”, che ci permettono di entrare nelle “stanze segrete” e negli “atelier” degli artisti, di sbirciare dal loro buco della serratura, per vedere, toccare, leggere, “i taccuini segreti degli artisti”.

Queste poetry box, vanno di pari passo con l’originalità dei”Taccuini d’Artista” e della Street Art di cui condividono la pura passione della ricerca e della comunicazione più intima e vera. Un grido esistenziale tra ricerca artistica e condivisione dell’intimità cosmica, una ricerca di etica e solidarietà che traccia in modo indelebile il cammino dell’umanità.

Giova forse sottolineare che questo genere”scatola d’artista” è diverso sia dalla poesia visiva che dal libro d’artista tout-cour, che ai diari, trova il suo ideale precursore nella scatola verde di Duchamp e nelle valigie di Filliou, non tanto per la forma estetica ma piuttosto per l’atteggiamento poetico di documentare quotidianamente il processo di lavoro creativo, i percorsi nascosti della creatività, attraverso foto, disegni, appunti, oggetti, schizzi preparatori etc…

Queste scatole d’artista, diventano un nuovo alfabeto delle idee e testimonianza di un'irriverenza scritta con il respiro per tornare ad essere una matrice di visioni, pur mantenendo integra la loro forza di preghiera laica, la loro grazia aurorale e l’incanto metafisico di una reliquie estetiche. E sono nel contempo quasi indefinibili essendo tante cose insieme:

1)      Una grammatica di icone, segni e scritture

2)      La genesi inconscia di un fondamentale e nuovo medium comunicativo

3)      Un’azione creativa e un libro di sogni

4)      Un esercizio di libertà, creatività e d’ intimità con il mondo

Alcuni artisti hanno valorizzato la parte esterna della scatola, altri quella interna, i contenuti segreti, altri ancora hanno creato interessanti effetti finestra o valigia, (Stefania Sbarbati - Roberto Apostolo) o un’interazione tra varie forme espressive, un’osmosi tra interno/esterno spesso in dialogo con la POESIA (Anna Boschi – Fausta Dossi- Max Marra, Giovanni Ronzoni, Gaetano Orazio-Mauro Rea-Achille Pace – Fumiyo Tamegaya).

Tutto ciò spiega, l’interesse sempre crescente per i “taccuini” di Leonardo, furbescamente chiamati “codici ” dall’industria mondiale del best-seller , per i magici “schizzi su lettera” di Van Gogh,  per gli “Cahier” di Picasso, per la “valigia verde” di Duchamp, i taccuini di Artaud, i progetti degli “impacchettamenti” di Christo e Janne Claude.

In una poesia dedicata a Picasso, c’è un  verso dell’amico Man Ray del 1937, che dice:

” Hai persino inventato il soggetto…” e in una dichiarazione di Picasso, fatta due anni prima di dipingere Guernica, afferma: “Sarebbe molto interessante fissare fotograficamente non gli stadi, bensì le metamorfosi di un dipinto. Si potrebbe allora, forse, scoprire il sentiero percorso dal cervello nell’atto di materializzare un sogno…”.

E Picasso che cercò di diventare e dipingere come un bambino per tutta la vita, avrebbe gioito nel vedere la libertà espressiva e la forza estetica delle”scatole d’Artista” realizzate dai ragazzi della scuola di Capistrello.

Dopo aver visto questa mostra ed essere entrati in queste scatole d’artista, siamo tutte anime inquiete che cercano la loro scatola di poesia, siamo vite spezzate che vogliono conservare il respiro dell’incanto, siamo tutti delle poetry box inesplorate, inascoltate, invisibili, delle scatole vuote da abitare in cui germogliano le comete del desiderio.

opera di Carmela Corsitto

 Donato Di Poce  Milano, Giugno, 2019            

©Archivio Internazionale ”TACCUINI D’ARTISTA” di Donato Di Poce

(www.taccuinidartista.it)

DONATO DI POCE

” Il Poeta vede l'invisibile/Il Fotografo fornisce le prove”.

Donato Di Poce, ama definirsi un ex poeta che gioca a scacchi per spaventare i critici.  ( Nato a Sora - FR - nel 1958, residente dal 1982 a Milano ). Poeta, Critico d’Arte, Scrittore di Poesismi, Fotografo. Artista poliedrico, innovativo ed ironico, dotato di grande umanità, e CreAttività. Ha al suo attivo 23 libri pubblicati(tradotti anche in inglese, arabo, rumeno e spagnolo) , 20 ebook pubblicati su Amazon e 40 libri d’arte Pulcinoelefante.

Tra le  numerose pubblicazioni di Poesie ricordiamo:

LA POESIA DILATA I CONFINI Omaggio a Tomaso Kemeny, , I Quaderni del Bardo Edizioni, di Stefano Donno,  Sannicola(LC), 2018.

LAMPI DI VERITA’, I Quaderni del Bardo Edizioni, di Stefano Donno,  Sannicola(LC), 2017.

UT PICTURA POESIS, Dot.com Press, Milano, 2017.

VITA, Poemetto, Il Sottobosco, Bologna, 2017.

LABIRINTO D’AMORE, Lietocollelibri, Como, 2013.

LA ZATTERA DELLE PAROLE” Campanotto Editore, Udine, 2005 e nel 2006 è stato ristampato e tradotto con testo inglese a fronte, con traduzioni di Daniela Caldaroni e Donaldo Speranza, sempre per la Campanotto Editore, Udine.

L’ORIGINE DU MONDE, Lietocollelibri , 2004. Poemetto Erotico.

VINCOLO TESTUALE, Lietocollelibri, Como, 1998 “opera prima” in versi che era in realtà un’accuratissima scelta antologica, con testi critici di Roberto Roversi, e Gianni D’Elia.

Ha pubblicato diversi libri di Aforismi  tra cui:

Opposti Pensieri, I Frutti dell’Albero Edizioni, Milano, 1999; Negativo/Positivo, Il mestiere delle Arti, Vimodrone(Mi) 1999; Aforismi Satanici, Lietocollelibri, Como,             2000; Taccuino Zen, I Frutti dell’Albero Edizioni, Milano, 2003; Nuvole d’Inchiostro, Lietocollelibri, Como, 2009; Poesismi, Onirica Edizioni, Milano, 2012; Scintille di CreAttività, CFR Edizioni, Sondrio, 2012; Lampi di leggerezza, Acquaviva Edizioni, Acquaviva delle Fonti, 2017, Poesismi Cosmoteandrici, I Quaderni del Bardo(Lecce), 2018.

Da molti anni si occupa di Critica d’Arte e cura mostre personali e collettive.

            Tra le ultime ricordiamo:

TACCUINI D’ARTISTA: I Percorsi nascosti della creatività, attraverso i taccuini segreti degli artisti. Mostra di 50 taccuini d’artista, Casa degli Stampatori, Soncino(CR), 2003.

La scultura lingua viva, Collettiva di 19 scultori contemporanei,  Milano, 2004.

Vedere l’invisibile, Collettiva a tema di 10 incisori, Milano, 2005.

Plex Art, Magic Box, di Nico de Sanctis, Crema, 2008.

Le matrici creative e le forme dell'incompiuto di Mauro Rea, Sora, Museo della Media             Valle del Liri(Sora- FR-) , 2010.

My Moticos/Ray for a peace network di Anna Boschi, Museo della Carale, Ivrea, 2011.

EroticaMENTE,  Margutta51 Art Gallery, Roma, 2011.

Cati Briganti - Particelle Dubitative;  Carpineto Romano. Agosto 2011.

TACCUINI D’ARTISTA: I Percorsi nascosti della CreAttività, Mostra collettiva di 116 artisti e 130 taccuini d’artista, AxA Palladino Company, Campobasso, 2013.

Icone Pop di Mauro Rea, Milano, 2015.

Ha pubblicato i seguenti  libri di Critica d’Arte:

Rompete le righe, Campanotto Editore, Udine, 2016.

La Stanza di Arles, CFR Edizioni, Sondrio, 2014

De Sculptura, CFR Edizioni, Sondrio, 2013;

Guardare non è vedere, CFR Edizioni, Sondrio, 2012;

L'Avanguardia dopo l'Avanguardia, anche. CFR Edizioni, Sondrio,2012;

Il Taccuino di Stendhal, Campanotto Editore, Udine, 2008.

Dal 1998 è teorico, promotore e collezionista di Taccuini d’Artista. Ha realizzato L’Archivio Internazionale di  TACCUINI D’ARTISTA e Poetry Box di Donato Di Poce, progetto espositivo itinerante.  ( Vedi sito internet: www.taccuinidartista.it).

Nel 2018 è stato il curatore della sezione di Poesia visiva e sonora

della V Biennale di Osnago ”La Voce del Corpo”.

Dal 2018 cura la collana di E-book  “I Quaderni d’Arte del Bardo”, per le piattaforme on line Kindle e Amazon insieme al suo editor Stefano Donno.

https://www.amazon.it/s/ref=dp_byline_sr_ebooks_1?ie=UTF8&field-author=Donato+Di+Poce&search-alias=digital-text&text=Donato+Di+Poce&sort=relevancerank

Siti Internet:

 www.donatodipoce.net;  www.taccuinidartista.it  ;  www.creactivitybranding.it 

E mail: donato.dipoce@libero.it 

Le altre opere.

http://boek861.com

Boletin Electronico Boek 861 Boek Visual 30 02 15 

http://boek861.blog.com.es/

Arte Experimental, Fotografía, Poema Objeto, Poesía Visual

El Boek Visual en “La Aventura del Saber” TV2 / Último poeta antologado: Carles Canals

27 de febrero de 2015

http://www.rtve.es/alacarta/videos/la-aventura-del-saber/aventuraboek/3012619/ Fotógrafo y poeta visual que se declara admirador de Chema Madoz y de Ramón Masats. Se llama Carles Canals y su obra es un compendio de metáforas fabricadas a golpes de humor y de lirismo. Puedes ver todos los programas emitidos hasta el momento en: http://boek861.blog.com.es/

Arte y Acción, Ediciones, Poesía Visual

Presentación del libro “De la poesia visual al arte de acción” de Bartolomé Ferrando

26 de febrero de 2015

Fotos tomadas por Jordi NN en el IVAM. Institut Valencià d’Art Modern  durante la presentación del libro “De la poesia visual al arte de acción” de Bartolomé Ferrando  quien nos ofrece la oportunidad de conocer de primera mano los recursos y operaciones que permiten la emergencia de una poesía que nos remite a aquella sensación mágica, una poesía que va más allá del discurso, que usa el texto como si fuera una imagen, un sonido, una acción, o viceversa. Y todo ello concebido desde la naturalidad del aquí y ahora. PRESENTACIÓN DE Bartolomé Ferrando / Edu Marín / Álvaro de … Seguir leyendo Presentación del libro “De la poesia visual al arte de acción” de Bartolomé Ferrando→

Arte Experimental, Arte Multimedia, Arte Urbano, Arte y Acción, Convocatorias, Diseño Gráfico, Ediciones, Instalaciones, Mail Art, Net Art, Poesía Visual, Videos

Bienal del Poesía Visual de Euskadi ex!poesía / Catálogo 2014

26 de febrero de 2015

Puedes ver el catálogo completo en su versión digital en: http://bienalexpoesia.blogspot.com.es/ DOCUMENTACIÓN: …ex!poesía… Con la organización de esta bienal pretendemos abrir una nueva puerta a poetas y creadores, poner en valor la expresión poética, facilitar el acceso de los ciudadanos a la expresión artística y creativa. NOTICIAS ex!poesía 2014 Programación 2014 por fechas. Ediciones anteriores ex!poesía 2014 Carte diseñado por: Batolomé Ferrando Idea: Bartolomé Ferrando _ Fotografía: Rafael de Luis Un guijarro de río que lleva estampada la leyenda: “Poema para ser lanzado”; una lata de conservas oxidada de la que asoman delicadas sardinas de papel; la imagen de una … Seguir leyendo Bienal del Poesía Visual de Euskadi ex!poesía / Catálogo 2014→

Convocatorias, Mail Art

Posdata Muestra de Mail Art en la Universidad de Murcia / Reportaje en TV1

26 de febrero de 2015

VII Convocatoria Posdata Esperanza Recuerda Muestra de Mail Art en la Universidad de Murcia / 3-22 febrero 2015 / TVE1 MURCIA POSTDATA ESPERANZA RECUERDA VER EL REPORTAJE DE TV1 EN https://www.youtube.com/watch?v=ZX-FIZ2mUxs DOCUMENTACIÓN ANTERIOR: Lanzamos II CONVOCATORIA POSTDATA ESPERANZA RECUERDA. Si te apetece participa y dale difusión (reenvía, facebook, blogs…), queremos que el proyecto viaje y se amplíe en cada lugar donde se exponga la colección, así que lanzamos esta Convocatoria urgente para realizar envíos a Murcia (España), que se expondrán sumándose a los anteriores. Consuelo Vallejo Delgado (Proyecto Postdata Esperanza Recuerda) Maria José Cárceles (Comisaria de la exposición en Murcia) … Seguir leyendo Posdata Muestra de Mail Art en la Universidad de Murcia / Reportaje en TV1→

Arte y Acción, Instalaciones, Mail Art

convocatória de mail art/poesia visual/ Gritos Escritos para el 2n espacio donde se presentan las creaciones del “Proyecto Goma al Greco Sitges 17/5/15” 23/2/15

26 de febrero de 2015

¿Cómo hablar del tabú de los preservativos? Gritos Escritos para el 2n espacio donde se presentan las creaciones del “Proyecto Goma al Greco Sitges 17/5/15” 23/2/15 https://www.facebook.com/events/310262299174491 Os invitamos a que nos acompañéis el 27 de febrero en Sitges Gallery, c/ del Agua 10, Sitges, a las 18 horas para celebrar que se presentarán “Las 25 primeras creaciones y los 17 primeros logotipos de las entidades, que se han adherido, hasta ahora, al “Proyecto *GG Sitges 15”, del 27 de febrero al 6 de marzo de 2015. El viernes 27 de febrero, a las 12 horas, han confirmado la visita … Seguir leyendo convocatória de mail art/poesia visual/ Gritos Escritos para el 2n espacio donde se presentan las creaciones del “Proyecto Goma al Greco Sitges 17/5/15” 23/2/15→

Instalaciones, Poesía Visual

Almandrade at ARCO Madrid 2015 Poética de la levedad

26 de febrero de 2015

Almandrade at ARCOmadrid 2015 https://www.artsy.net/arco-madrid/browse/artist/almandrade Poética de la levedad El trabajo de Almandrade, tanto el pictórico como el lingüístico, se ha impuesto a lo largo de todos estos años como un lugar de reflexión solitario y al margen de la escena cultural de Bahía. Después de unos primeros ensayos figurativos, en los inicios de la década de los 70, cuando ganó una Mención Especial en el Primer Salón Estudiantil en 1972, su investigación plástica se encaminó hacia el abstraccionismo geométrico y el arte conceptual. Como poeta, manteniendo contacto con la poesía concreta y con los poemas/proceso, produjo una serie de … Seguir leyendo Almandrade at ARCO Madrid 2015 Poética de la levedad→

Arte Experimental, Arte y Acción, Convocatorias

Transmissions: Acció colectiva / Atenció La Mora amb Sergi Quiñonero

25 de febrero de 2015

Implica’t en un projecte artístic que donarà veu al bosc, la platja i als seus visitants. Amb Sergi Quiñonero, artista—landartista—en residència inclosa a Transmissions. — Recollida d’escombraries al Bosc de la Marquesa + Acció artística + Pícnic—vermut col·lectiu per a tots els assistents. — PUNT DE TROBADA: Dissabte 28 de febrer a les 10 h. a la platja de La Móra (al final de la riera) Autobús línia 12 des de Tarragona — Contacte: 639403658 info(Sustituya el interior de este parentesis por la arroba)kunstainer.com — L’artista Sergi Quiñonero está desenvolupant un projecte artístic durant el mes de febrer en l’entorn de La Móra i … Seguir leyendo Transmissions: Acció colectiva / Atenció La Mora amb Sergi Quiñonero→

Arte Experimental, Diseño Gráfico, Poesía Visual

Jornadas de Diseño Motiva Edición 2015 / Conferencias y exposiciones de Chema Madoz, Antonio Gómez, Javier Jaén, Pep Carrió, etc.

25 de febrero de 2015

Presentamos la programación que recogerá las actividades de las Jornadas de Diseño Motiva en su edición 2015. Como en años anteriores, la programación de Motiva comienza con el ciclo de conferencias que se desarrollará del 2 al 6 de marzo, más una conferencia extra el día 12 de marzo. Paralelamente, tendrán lugar una serie de interesantes exposiciones y talleres que completan las actuaciones preparadas para esta edición.   [ACCESO] El acceso a las conferencias y al resto de las actividades de MOTIVA 2015, excepto a los talleres, es totalmente libre y gratuito. No es necesario realizar ninguna inscripción y pueden … Seguir leyendo Jornadas de Diseño Motiva Edición 2015 / Conferencias y exposiciones de Chema Madoz, Antonio Gómez, Javier Jaén, Pep Carrió, etc.→

Arte Experimental, Arte y Acción

“Deposite aquí su Ego” Una Franquicia Internacional de Javier Seco / Algunas acciones franquiciadas del 2014

24 de febrero de 2015

 Mi nombre es Degollante y pertenezco a la piara de la 1a edición   Isabel Rico y Salvador Galán   Mis depositarios son Isabel Rico y Salvador Galán. Hace tiempo que ellos habrían querido entregarte el trabajo, pero he de confesar que he sido un cerdo rebelde, huraño y mal encarado. Gracias a ellos y tras meses de terapia soy otro. Ahora soy capaz de aceptarme y he querido mostrarle al mundo mi alegría interior. Por esto les pedí que me hicieran unas fotografías donde yo pudiera ser una estrella fugaz por un día. Lo sé, lo sé, tendrían que … Seguir leyendo “Deposite aquí su Ego” Una Franquicia Internacional de Javier Seco / Algunas acciones franquiciadas del 2014→

Arte Experimental, Poesía Visual

Exposició : ” VEO, VEO” de Antonio Monterroso (poesía visual) / Espai RFJ

24 de febrero de 2015

Castelldefels Cultura Exposició : ” VEO, VEO” de Antonio Monterroso (poesía visual) Del 13 al 28 de març de 2015 + info: www.antoniomonterroso.jimdo.com Lloc: Espai RFJ Antonio Monterroso [Peñarroya-Pueblonuevo, 1951]. Maestro y licenciado en Filología Hispánica por la Universidad Central de Barcelona. Poeta visual presente en prestigiosas antologías como Poesía Experimental Española, CALAMBUR, Madrid, 2012, Antología de Poesía Visual, La Manzana Poética, Córdoba, 2013, Antología electrónica de Boek Visual. Desarrolla una amplia actividad divulgadora de la poesía visual en Universidades (UIMP, UCO) e innumerables instituciones educativas y ciudadanas y colabora en revistas especializadas del género. Artista participante con exposiciones individuales … Seguir leyendo Exposició : ” VEO, VEO” de Antonio Monterroso (poesía visual) / Espai RFJ→

Arte Experimental, Poesía Visual

Redfoxpress # 93 SARENCO (ITALY) “An Anthology” Poesia Visiva

23 de febrero de 2015

  A collection of small artists’ books dedicated to experimental, concrete and Redfoxpress visual poetry, or any work combining text and visual arts in the spirit of dada or fluxus. http://www.redfoxpress.com

Arte Experimental, Mail Art

MAIL ART PROJECT/-EXHIBITION: theRed / MAG3 VIENNA/ AUSTRIA

23 de febrero de 2015

Installation, presentation of the catalogue and documentation of the project. projectroomMAG3 – Schiffamtsgasse 17, 1020 Vienna Opening: 05. 03. 2015, 7:30 p.m.Duration: 06.03. – 27.03.2015 Tuesday-Friday: 5:30 to 9:00 p.m. MAIL ART PROJECT/-EXHIBITION (Beteiligte/ Participants): theRED_2015A.T.M.O.T.W, Roula AKRIOTOU, Christian ALLE, Darlene ALTSCHUL, Mary ANNE, ANONYM, Ana Marta AUSTIN, Ona B., Nora BACHEL, Christian BACHLER, Kum Nam BAIK, Anna BANANA, Christiane BÄNNINGER, Tiziana BARACCHI, Armin BARDEL, Vittore BARONI, Richard BAUDET, Hanna BAYER, Gottfried BECHTOLD, Angela BEHRENDT, Lancillotto BELLINI, C Mehrl BENNETT, John M. BENNETT, Pedro BERICAT, Gustav BÖHM, Sebastian BRANDT, Paulo BRUSCKY, Eric BRUTH, Keith A. BUCHHOLZ, Vicente CALCAGNO, Joaquim CANTALOZELLA, … Seguir leyendo MAIL ART PROJECT/-EXHIBITION: theRed / MAG3 VIENNA/ AUSTRIA→

Arte y Acción, Ediciones, Poema Objeto, Poesía Visual

30 AÑOS DE LAS BIPVE* Y LOS NUEVOS MOVIMIENTOS POÉTICOS POR CÉSAR HORACIO ESPINOSA

22 de febrero de 2015

http://revista.escaner.cl/node/7616 30 AÑOS DE LAS BIPVE* Y LOS NUEVOS MOVIMIENTOS POÉTICOS SIGNOS CORROSIVOS 30 AÑOS DE LAS BIPVE* Y LOS NUEVOS MOVIMIENTOS POÉTICOS (Parte 1 de 2) *Bienales Internacionales de Poesía Visual-Experimental Desde México: César Espinosa   1. La Bienales, ¡qué, para qué? La realización de las 10 ediciones de la Bienal Internacional de Poesía Visual-Experimental, ciclo que tuvo lugar entre los años 1985 y 2009, celebra ahora 30 años de haber sido convocado. Ante todo, esta efeméride tiene entre sus principales objetivos dejar un testimonio de reconocimiento a la colaboración de los cerca de 1,000 artistas de casi 50 … Seguir leyendo 30 AÑOS DE LAS BIPVE* Y LOS NUEVOS MOVIMIENTOS POÉTICOS POR CÉSAR HORACIO ESPINOSA→

Poesía Visual

Edición: Use várias vezes ao dia / Poesía Visual de Constança Lucas

17 de febrero de 2015

Poemas Visuais de Constança Lucas. A poesia Visual entrou na minha vida quando tinha uns 17 anos e vivia em Lisboa, deparei-me com uma antologia de poesia visual européia, guardo esse pequeno livro até hoje, trinta e dois anos depois, pela informação nele contido, pela empatia tão profunda e pela admiração de me reconhecer nessa forma de comunicação tão intensa que é o poema visual. Duas paixões juntas – a poesia e as artes visuais. Criei alguns poemas visuais na época e desde lá venho cada vez mais envolvida com a relação da palavra desenhada e do desenho imagem. Faço … Seguir leyendo Edición: Use várias vezes ao dia / Poesía Visual de Constança Lucas→

Convocatorias, Mail Art

GRUPO CORREOS exposición 1ª Convocatoria Internacional de “Mail Art” / Itinerancia: Santiago, Valladolid, Oviedo, Santander y Barcelona (FEBRERO 2015)

16 de febrero de 2015

• Valladolid, Oviedo, Santander y Barcelona serán los próximos destinos de esta exposición itinerante que recorrerá las principales oficinas postales de toda España hasta finales de 2015 DOCUMENTACIÓN ANTERIOR: Santiago de Compostela, 3 de junio de 2014.- Esta mañana se ha inaugurado la exposición de la I Convocatoria Internacional de Mail Art Grupo CORREOS en la Oficina Principal de Santiago de Compostela, situada en Rúa do Franco 4. Esta muestra itinerante se podrá visitar hasta el próximo 30 de junio en la capital gallega y posteriormente recorrerá las principales oficinas de CORREOS de toda España hasta finales de 2015. El … Seguir leyendo GRUPO CORREOS exposición 1ª Convocatoria Internacional de “Mail Art” / Itinerancia: Santiago, Valladolid, Oviedo, Santander y Barcelona (FEBRERO 2015)→

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Boletin Electronico Boek 861 Boek Visual  30 02 15

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