lunedì 20 luglio 2020

A VENEZIA | THIS IS NOT MY SELFIE di NICOLA BERTOGLIO PERFORMANCE | VISIONI ALTRE


VISIONI ALTRE



Venerdì 24 luglio 2020 alle ore 19.00 
l’artista Nicola Bertoglio darà vita ad una
performance interattiva dal titolo THIS IS NOT MY SELFIE
L'azione performativa avverrà sia all’esterno nel campo del Ghetto Novo sia all’interno della Galleria VISIONI ALTRE.

L’evento fa parte del progetto COME VIVREMO IN UN PROSSIMO FUTURO? HOW WILL WE LIVE IN THE FUTURE?
inaugurato il 18 maggio e si concluderà il 15 ottobre 2020.

THIS IS NOT MY SELFIE
di
Nicola Bertoglio 

Performance interattiva


Finirà che la nostra immagine verrà scelta a caso da qualcuno dallaltra parte dello schermo, non necessariamente umano”.

Partendo da questa premessa, all’interno della galleria Visioni Altre nel ghetto ebraico di VeneziaNicola Bertoglio eseguirà un atto performativo interattivo dove il pubblico presente si “attiverà” per realizzare assieme all’artista delle opere fotografiche uniche e irripetibili.
Usando l’iconica maschera di “Boy/Toy” e il suo smartphone, l’artista realizzerà dei “selfie” (gli autoritratti di questo momento storico) lasciando però al pubblico il controllo su quando materialmente effettuare lo scatto.

Bertoglio si servirà di una particolare app di fotografia che attiva la fotocamera dello smartphone con comandi vocali. Il pubblico pronunciando la parola “selfie” deciderà quale autoritratto dell’artista verrà “scattato”.

In un secondo momento le immagini ottenute saranno editate da Bertoglio e pubblicate su Instagram usando lhashtag #selfietime, quotidianamente alimentato da utenti di tutto il mondo con i propri selfie.
Le opere dell’artista e quelle di ignari sconosciuti scorreranno in tempo reale su di un monitor presente in galleria contaminandosi a vicenda.

"It will end up that our image will be chosen at random by someone on the other side of the screen, not necessarily human."
Starting from this premise, inside the Visioni Altre gallery in the Jewish ghetto of Venice, Nicola Bertoglio will perform an interactive performative act where the present audience will "get active" to create unique and unrepeatable photographic works together with the artist.
Using the iconic "Boy / Toy" mask and his smartphone, the artist will make "selfies" (the self-portraits of this historic moment) while leaving the public with control over when to physically take the shot.
Bertoglio will use a particular photography app that activates the smartphone's camera with voice commands. The public by saying the word "selfie" will decide which self-portrait of the artist will be "taken". In a second moment, the images
obtained will be edited by Bertoglio and published on Instagram using the hashtag #selfietime, daily fed by users from all over the world with their selfies.
The works of the artist and those of unsuspecting strangers will flow in real time on a monitor in the gallery contaminating each other.

All’interno della galleria sono visibili le opere degli artisti:
Alessandro Bestiani, Segio Boldrin, Adolfina de Stefani, Elena Greggio, Antonello Mantovani, Giulio Malfer, Elisabetta Marchese,    Giovanni Pinosio, Liubov Pogudina, Massimo Puppi, Anna Zinato, Andrea Zuppa.

In permanenza le opere di: Manù Brunello, Silvia Manazza, Maggie Siner, Andrea Tagliapietra.

Prossimi appuntamenti:
Sabato 29 agosto 2020 ore 19.00 - Sergio Boldrin “Storie e colori del desiderio” e Giulio Malfer “Come vivremo in un prossimo futuro”

Sabato 5 settembre 2020 ore 19.00 Alessandro Zanini e Laura Spedicato 
presentano ABISSO – un fine settimana, di Dorothea Tanning.

Con l’occasione sono stati invitati 13 artisti a rappresentare la complessa personalità di Dorothea Tanning attraverso il lungo operato di artista e poetessa. 

Gli artisti invitati sono: 
Mirta Caccaro, Andrea Dal Broi/Nicolò Andreatta, Adolfina de Stefani, Barbara Furlan, Barbara Cappello, Anna Laura Longo, Antonello Mantovani, Sabina Romanin, Ricci Rossella, Claudio Scaranari, Marilena Simionato, Moreno Ugo, Fanny Zava.

Sabato 19 settembre 2020 ore 18.00  Elena Greggio : Sogni e inquinamento 

Sabato 3 ottobre 2020 ore 18.00 Liubov Pogudina | ‘’universale ICONA ‘”

apertura e orari :
giovedì, venerdì, sabato, domenica 11:00 – 14:00 | 17:00 – 20:00 
Lunedì martedì, mercoledì chiuso  

Ingresso libero









VISIONI ALTRE – Campo del Ghetto Novo 2918 – 30121 Venezia ITALIA 

Adolfina de Stefani
artista e curatrice




venerdì 17 luglio 2020

MUEF ARTGALLERY / VACANZE... Romane






Opera di Mauro Molinari



Comune di Mergozzo / “Percorsi trasversali 2020 – Luci e ombre”




Comune di Mergozzo
Ecomuseo del granito di Montorfano

“Percorsi trasversali 2020 – Luci e ombre”

30 luglio ore 17 inaugurazione

Giovedì 30 luglio alle ore 17.30 si terrà presso il Porticato delle Cappelle a Mergozzo, l’inaugurazione della mostra diffusa “Percorsi trasversali”, che quest’anno giunge alla quarta edizione.
Il percorso espositivo, curato da Marisa Cortese dell’Associazione Siviera, con la collaborazione della coordinatrice dell’Ecomuseo, Elena Poletti, e dei volontari del Gruppo Archeologico, si snoda, come nelle precedenti edizioni, in diversi spazi del paese tra il lungolago, il museo e la via del Sasso, coinvolgendo anche l’Antica Latteria, tutti luoghi che si trasformano per il periodo dal 30 luglio al 30 agosto 2020 in una galleria d’arte “diffusa”. Accompagnano il percorso anche una selezione di citazioni poetiche o letterarie dedicate al tema annuale, che è “Luci e ombre”. Tale tema è stato anticipato dall’inaugurazione il 16 maggio di una mostra di antichi candelieri presso il Museo Archeologico.

Uno spazio espositivo presso l’Antica Latteria sarà allestito in ricordo di Eva Sørensen con una selezione delle opere grafiche donate al Comune dall’artista, cittadina onoraria di Mergozzo scomparsa nello scorso gennaio.


Espongono
Katia Agatis Mario Antonetti Valentina Baldin Giugi Bassani Claudio Benzoni Domenica Blanda Giulio Calegari LeoNilde Carabbe Marco Esteban Cavallaro Claudio Comi Marisa Cortese Teo De Palma Vittorio Di Leva Gretel Fehr Paolo Giacomello Peter Hyde Le Cicale Giuseppe Lusetti Annalisa Mitrano Peter Nussbaum Monica Pelizzetti Tiziana Priori Antonella Prota Giurleo Isabella Rigamonti Claudio Romeo Clemente Rossi Ornella Rovera Anna Maria Scocozza Eva Sørensen Antonio Sormani Vittorio Tonon

L’evento è organizzato in collaborazione con il Comune, il Gruppo Archeologico di Mergozzo e la Pro Loco ed è inserito nella rassegna di rete “La pietra racconta” sviluppata con il Museo Granum e il Comune di Baveno, che ha ottenuto il contributo della Fondazione Comunitaria del VCO.

Alcune opere saranno sempre visibili, ma il percorso nella sua completezza potrà essere fruito durante gli orari di apertura prefissati delle sedi museali, ad ingresso gratuito tutti i giorni ore 14-19.

Nel corso del mese di agosto si terranno eventi a tema secondo il seguente calendario:

Giovedì 30 luglio
ore 17.30 Porticato delle Cappelle
Inaugurazione con la curatrice Marisa Cortese
Ore 21 Antica Latteria “La luce nell’arte contemporanea” conferenza di Vittorio Tonon, artista e docente di arte


Giovedì 6 agosto
ore 17 Antica Latteria
“Come ricavare energia elettrica dai frutti” lezione di Luciano Maciotta, artista e scienziato
ore 22 Piazza Lago (in caso di maltempo Latteria)
Danze luminose con l’associazione Incontraladanza

Sabato 8 agosto
Ore 21 Antica Latteria “I candelieri: storia e curiosità”, conferenza di Bruno Rossi, a seguire visita guidata alla mostra presso il Civico Museo Archeologico

Giovedì 13 agosto
ore 21.30 Presso la Chiesa di San Giovanni in Montorfano “Le stelle d’estate” incontro con gli astrofili dell’Osservatorio di Suno; a seguire dalle 23 osservazione con proiezione dal telescopio
(in caso di cattivo tempo, Antica Latteria, conferenza con proiezione)

Giovedì 20 agosto
ore 21 Antica Latteria, “Luci del Grande Nord” presentazione del fotografo Claudio Comi

Giovedì 27 agosto
ore 21 Porticato delle Cappelle (in caso di cattivo tempo Antica Latteria) “Luci ed ombre d’autore” letture sceniche a cura di Carla De Chiara

Per la partecipazione agli eventi si raccomanda la prenotazione e si richiede al gentile pubblico di munirsi di mascherina

Per informazioni: 0323 840809; 348 7340347; museomergozzo@tiscali.it




Opera di Teo de Palma,  "Il lento trascorrere delle stelle sul mio giardino" , acquerelli, matita e colore vegetale su tela di cm. 100 x 150,  installata nella Chiesa di S.Elisabetta.





lunedì 6 luglio 2020

GALLERIA DELL'OCCHIO / Omaggio a Christo e Jeanne - Claude - Ponte Nossa (BG).






GALLERIA DELL' OCCHIO

NUOVA APERTURA


MINI GALLERIA DELL' OCCHIO

ARTESTUDIO MORANDI – Ponte Nossa (BG).



 L'ARTESTUDIO MORANDI 

ha una vetrina che non ha mai aperto.


Si è pensato di restaurarla e di esporre al pubblico delle mini mostre, la 1° in omaggio a CHRISTO E JEANNE-CLAUDE.

All'interno continua la mostra WOMAN- DONNE COMBATTENTI.
il finissage sarà nel mese di agosto con performances.

Emilio e Franca Morandi










Castrocaro Teme / INCISIONI - LE SEDUZIONI DEL SEGNO








Alessandra Angelini



INCISIONI - LE SEDUZIONI DEL SEGNO
UNA SETTANTINA DI INCISORI DA TUTTA ITALIA ESPONGONO 
AL PALAZZO PRETORIO DI TERRA DEL SOLE

Alessandra Angelini Rid Work n° 2 - FUGA 

L'esposizione, curata dal critico d'arte Silvia Arfelli
con il Patrocinio del Comune di Castrocaro Teme-Terra del Sole 
e la Pro Loco di Terra del Sole verrà aperta il 10 Luglio prossimo.




La mostra sarà aperta al pubblico fino al 31 Luglio, tutti i giorni in orario 15,30 - 19,30
Chiuso il lunedì. 

In ottemperanza alle normative anti-Covid, l'accesso alla mostra è consentito
 solo a n. 6 persone alla volta dotate di dispositivi atti a coprire  naso e bocca.

Evento segnalato dsa Archivio Ophen Virtual Art di Salerno


venerdì 19 giugno 2020

Hervè Fischer/ Dare un senso all'arte





Hervè  Fischer


La "normalità" che ci ha portato a una catastrofe globale deve essere profondamente riformata.
La creatività individuale del "tutto è arte" ha avuto le sue virtù.
Ma di fronte all'attuale crisi globale, la nostra responsabilità sociale come artisti è impegnarsi.
Diamo un senso all'arte.
Diamo un'arte al senso.


La « normalité » qui nous a menés à une catastrophe planétaire doit être profondément réformée. La créativité individuelle du « n’importe quoi est art » a eu ses vertus. Mais face à la crise mondiale actuelle notre responsabilité sociale d’artiste est engagée. Il fait donner un art au sens. Il faut donner un sens à l’art.

La "normalidad" que nos ha llevado a una catástrofe planetaria debe ser reformada profundamente. La creatividad individual del "todo es arte" ha tenido sus virtudes. Pero frente a la actual crisis mundial, nuestra responsabilidad social como artistas está comprometida. Hay que dar un sentido al arte. Hay que dar un arte al sentido.

A "normalidade" que nos levou a uma catástrofe global deve ser profundamente reformada. A criatividade individual del "qualquer coisa é arte" tem tido suas virtudes. Mas diante da atual crise mundial, nossa responsabilidade social como artistas está comprometida. Faz a arte dar sentido, al sentido dar um arte.

Die "Normalität", die uns zu einer globalen Katastrophe geführt hat, muss von Grund aus reformiert werden. Die individuelle Kreativität des "Alles ist Kunst" hat ihre Tugenden gehabt. Aber angesichts der gegenwärtigen Weltkrise ist unsere soziale Verantwortung als Künstler verpflichtet. Sie bringt uns dazu, der Kunst einen Sinn zu geben, dem Sinn eine Kunst zu geben.

The "normality" that has led us to a global catastrophe must be profoundly reformed. The individual creativity of the " anything is art " has had its virtues. But in the face of the current global crisis our social responsibility as artists is committed. Let's give a sense to art. Let's give an art to sense.

Hervé Fischer, Montréal, juin 2020


giovedì 18 giugno 2020

Focus Genova 2020 / ARMIDA GANDINI - Gustose e dolcissime



Armida Gandini
Gustose e dolcissime
a cura di Caterina Gualco





Gustose e dolcissime è il titolo della personale di Armida Gandini che la galleria UNIMEDIAMODERN di Caterina Gualco presenta in occasione dell’evento Focus Genova. Arte in centro - ARTEAM CUP 2020. La mostra  prevede l’esposizione di due recenti progetti dell’artista, il video Pulses e le sculture vitree Gustose e Dolcissime, in stretto dialogo “le une come fonte scaturite dall’altro” 1Pulses rielabora il dettaglio della Madonna piangente del Trittico dei sette sacramenti di Rogier van der Weyden e persegue l'obiettivo di enfatizzare la luminosità dei riverberi delle 8 lacrime che scorrono sul suo viso: la luce, intermittente come se mossa da pulsazioni irregolari, evoca una costellazione sul viso della Vergine. 
Il gruppo scultoreo - 8 pezzi in vetro pieno realizzati presso la vetreria Zanetti di Murano – si è sviluppato in seguito come la materializzazione delle  lacrime che scorrono nel tempo. Goccia dopo goccia, si concretizzano per accrescimento concentrico trasformandosi in volumi plastici nello spazio. 
L’installazione che ne deriva invita a riflettere sul concetto di post-produzione, sulla struttura dell’immagine e sul ruolo della luce nei processi percettivi.
 
1Dal testo in catalogo di Piero Cavellini (Focus Genova. Arte in centro, Vanillaedizioni 2020)
Il titolo dell’installazione è tratto da Frammenti di un discorso amoroso di Roland Barthes: “Stando a Michelet, San Luigi si affliggeva per il fatto di non aver ricevuto il dono delle lacrime; una volta sentì le lacrime scendergli dolcemente sul volto ed esse “gli parvero gustose e dolcissime, non solo al cuore ma anche alla bocca”.

 

26 giugno 2020 - 25 luglio 2020
Armida Gandini
Gustose e dolcissime
a cura di Caterina Gualco
 
Venerdì 26 giugno 2020
Open day
dalle h.12.00 alle 20.00
Apertura della mostra in osservanza alle norme vigenti
E’ gradita prenotazione - 010 2758785


    UnimediaModern Contemporary art

    Orari di apertura:
    Da martedì a sabato 15.30-19.30

    Altri orari su appuntamento
    info@unimediamodern.it




Evento segnalato da Archivio Ophen Virtual Art di Salerno